«Если отнять у молодежи изящные удовольствия, как предмет ее восторгов, она будет увлекаться и восторгаться по другому поводу: восторг потребность юного возраста. Найдутся хорошие поводы для увлечения, – юность увлекается; не найдется хороших, она увлекается, чем придется».

А.Н. Островский

вторник, 28 января 2014 г.

Владимир Эммануилович Рецептер (14 февраля 1935, Одесса) — советский и российский актёр, режиссёр и писатель, пушкинист. Народный артист России (2003), лауреат Государственной премии Российской Федерации (1999). Член Всероссийского театрального общества (1960), Союза писателей СССР (1979) и Союза кинематографистов СССР. Член редакционного совета журнала «Театральная жизнь», член Союза писателей Санкт-Петербурга и Международного ПЕН-клуба.

Владимиру Рецептеру и его театру " Пушкинская школа"

Черны и худы фигуры артистов.
Здесь нет декораций, нет и статистов,
но светлы болезные головы-лица,-
зато пламень-взгляд и не в силах молиться

за рваные души, жизнь-исступленье
и мести безумье, сердца горенье.
В истории старой, трагедии вечной
И страсти, пороки, и кажется… млечный 

Только что приехали из театра! Были в Пушкинском театральном центре в доме Кочневой. Смотрели "Маскарад" Лермонтова. Очень понравилось! Классическое произведение в классической постановке народного артиста России Владимира Рецептера. Отличный спектакль, не на сцене, а в интерьерах дома Кочневой.
Впечатления, как будто побывали на маскараде и стали участниками описанной истории. М. Ю. Лермонтов стал как- то ближе и понятней... Рядом с нами сидел режиссер- постановщик В.Рецептер, который буквально проговаривал каждое слово текста, от чего впечатление еще более яркое!

 9а класс

четверг, 5 декабря 2013 г.

Cпектакль «Сотворившая чудо» школьного театра «Лукоморье» школы 579 Приморского района

23 ноября 6-7 классы нашей школы были приглашены на удивительный спектакль «Сотворившая чудо» школьного театра «Лукоморье» школы 579 Приморского района.Эта пьеса – невыдуманная история американского драматурга Уильяма Гибсона. Гибсон написал ее на основе биографии Элен Келлер – женщины, которую Марк Твен называл великим человеком. В раннем детстве, пережив болезнь, она потеряла слух и зрение. А в 24 года закончила Гарвард и стала знаменитым ученым, создавшим Фонд поддержки глухих и слепых детей. Элен научилась говорить, читать, ездить на велосипеде и верхом, плавать и грести. Спектакль РАМТа о человеке, без помощи которого Элен не справилась бы с бедой. В центре истории – учительница Анни Сюлливен, обучившая свою воспитанницу дактильной (пальцевой) азбуке, открывшая ей путь к познанию и подарившая ей весь мир.
Это история о том, что невозможное возможно благодаря воле, твердой вере и настоящей любви.
Спектакль детского драматического театра «Лукоморье»
ГБОУ СOШ № 579 Приморского района г. СПб http://vk.com/club2090557
на сцене Сестрорецкого театра книги «Творчество» (ранее «Сказка») http://vk.com/skazka_theatre в ЦДБ г. Сестрорецка 25.10.2013 г..

среда, 13 ноября 2013 г.

Мы идем в театр


Телевизор и компьютер — эти могущественные изобретения технического прогресса являются малышу во всей своей соблазнительной прелести в том возрасте, когда он только выбирается из колыбели и делает первые шаги.
А еще — аудиотехника, способная вместо мамы или няни рассказывать сказки и напевать песни.
Какое место внутри этого по-новому обустроенного мира занимает театр? Так ли он сегодня необходим малышу?
В том случае, если мы хотим воспитать из ребенка культурного человека, на этот вопрос нет двух ответов.
Телевизор и даже домашний кинотеатр не смогут заменить малышу театра, как не может магнитофон заменить живую речь. Поэтому употребим наши силы и время на решение другой проблемы: не ЗАЧЕМ ходить с ребенком в театр, а КАК ходить.

воскресенье, 10 ноября 2013 г.

Эссе Место театра в современном мире

Мэкси Эмбервилл

Театр – искусство, которое нельзя ничем заменить. Оно всегда на устах. Новые имена, лица, фестивали и премьеры – все это уже очень давно неотъемлемая часть жизни современного общества.
Человек на каждый вид искусства реагирует по-разному, но это сугубо личная реакция. Искусство для этого и нужно, чтобы спровоцировать человека, заставить его искусственным образом ощущать разные эмоции. Я не считаю театр особенной формой массовой культуры, но признаю, что нише, в которой он находится, нельзя пустовать. Театр, как и любое искусство со временем эволюционирует, но теперь он не одинок в своем выражении.
Кино в какой-то мере – соперник театра, но у них все равно разные цели. В кинотеатре плывущая перед тобой картинка – это непрерывный процесс, который зритель воспринимает с небывалой легкостью, порой даже не задумываясь «где, зачем и почему», а в театре возможен тот самый контакт с неким другим измерением, другой атмосферой, какой в кино добиться нельзя. Зритель в зале и актер на сцене в течение спектакля постоянно обмениваются эмоциями, происходит зрительный и чувственный контакт. Поэтому кино, в той форме, в  которой оно есть сейчас, никогда не заменит театр.
Театральное искусство можно рассматривать как определенный способ воспитания. Это живое слово, оно действует на зрителя уникальным образом, когда слышишь его в живую. Театр всегда был отражением действительности, обществу как в зеркале показывали его уязвимые места, его проблемы  и достижения. Затрагивания социальных проблем – одна из важнейших задач театра.
Правдивость, театральное искусство всегда было очень честным. Чтобы затронуть душевные струны и  мысли человека со сцены нужно нести только правду, верить в того героя, которого играешь, на несколько часов сливаться с посторонним и вставать на его место, и тогда публика забудет, что перед ней всего лишь сцена, а на ней только игра.